Počátkem léta otevře Městské muzeum expozici věnovanou dobám, kdy předměty luxusní i každodenní potřeby vyráběl nevelký počet řemeslníků, i ne zas tak dávné epoše, kdy namísto jednotlivých mistrů a jejich tovaryšů začaly předměty vyrábět v daleko větším množství a mnohonásobně rychleji stroje v továrnách obsluhované dělníky a dělnicemi. Pracovní nástroje či samotné produkty z raného novověku i prahu moderní doby představí dávný um krnovských řemeslníků, předměty osobní povahy dají nahlédnout do každodenního života a insignie cechů připomenou rozmanitější šíři působnosti cechovních organizací. Z éry průmyslové výroby bude pochopitelně vzpomenut prostřednictvím různých exponátů především textilní průmysl, který sehrál klíčovou roli v rozkvětu Krnova v druhé polovině 19. století a počátkem 20. století. Zároveň budou veřejnosti připomenuty i některé „perly“ z produkce krnovských firem, které nezanechaly v lokální paměti i městě samotném dodnes tak silnou stopu, jako je tomu v případě textilního průmyslu, které však byly ve své době světoznámé a celosvětově velmi úspěšné.

Zahradu Flemmichovy vily znovu provoní výrobky amatérských i profesionálních cukrářů a pekařů z Krnova a okolí, kteří předvedou své umění na akci s výmluvným názvem – Sladké pokušení. Návštěvníci akce si mohou připravené výrobky nejen prohlédnout, ale i ochutnat a zakoupit ke konzumaci buď na místě, nebo při odpolední siestě.

O tu pravou nedělní pohodu se svým hudebním vystoupením postará Jazzové Combo Jiřího Foltýna.

O své zkušenosti s pečením a zdobením sladkostí se formou ukázek podělí i paní Kateřina Řemínková.

Vernisáž výstavy proběhne v pátek 5. 6. v 17.00 hod.

Vera Siffner, BFA, Bakalář krásných umění, studovala na Universitě “Concordia” v Montrealu v oboru malby. Vedle své osobní tvorby se věnuje profesionálně designu a ilustraci. V roce 1989 uspořádala první stěžejní výstavu své tvorby v “La Maison de la Culture” v Montrealu a od té doby vystavovala na nesčetných kolektivních a solo výstavách v Kanadě, Spojených Státech Amerických a České Republice.

Vera Siffner prošla dvěma fázemi své osobní tvorby, od černo-bílé malby na velkých formátech s duchovní tématikou, zachycující naše vnitřní emoce, duchovní rozpory a životní konflikty, až po současnou, barevně kultivovanou malbu, převážně přírodních motivů.

Její současná tvorba vychází ze zkušenosti léta 2003, kdy paní Vera ztrávila léto malbou kolekce přírodních motivů na velké formáty nazvanou “Peteova rajská zahrada.”

Zcela okouzlena tímto zážitkem opustila svůj původní postoj k umělecké tvorbě a její sdělení dostalo kompletně novou formu. Její nová umělecká exprese neobsahuje negativitu, konflikty a nesnaží se popisovat problémy existující v našich životech. Naopak, nyní se její umělecká exprese soustředuje na tzv. “Bright side of life”.

Přináší klid do našich dnů plných stresu, uklidňuje naši neklidnou mysl a zahřeje naše srdce i duši.

Celé století vývoje svatební módy nejen v oblékání nevěst a ženichů, ale také jejich matek nebo družiček, představí výstava Svatba jako řemen, konaná ve spolupráci s letohrádkem Mitrovských v Brně.

Svatební kostýmy zapůjčila ze své soukromé sbírky paní Zdena Mudráková ze Zlína a na výstavě mohou návštěvníci obdivovat více než 30 unikátních svatebních originálů. K nim přiřadila ještě další dámské společenské šaty maminek a svědkyň, družičkové šaty a samozřejmě nejrůznější pánské obleky. Kromě oblečení budou vystaveny také doplňky jako rukavičky, závoje nebo příčesky, obuv, svatební kytice a svatební alba. Celou expozici obohatí instalace svatební hostiny z období secese.

V první části výstava zahrnuje exponáty od roku 1890 do 40. let 20. století. Nejstarší vystavené šaty pocházejí z roku 1891 a 1895. Druhá část výstavy se věnuje 50. až 90. létům minulého století, s přesahem do současnosti. Formou informačního textu s fotografiemi jsou do expozice zahrnuty i čtyři svatby britské královské rodiny.

Vstupné 50/30 Kč, snížené vstupné platí pro děti, studenty a seniory nad 65 let 

Jarmila Haldová (*1951) si ve výtvarném světě vydobyla jméno zejména nápaditými a sochařsky dovednými dřevěnými skulpturami a reliéfními obrazy. Osvědčila se však také jako ilustrátorka pohádek, malířka botanických krás a tvůrkyně betlémů.

Od dětství se intenzivně zajímá o historii, později – spolu se svým manželem – také o botaniku. Její uměleckou tvorbu lze vystopovat již v sedmdesátých letech minulého století, kdy vytvořila množství botanických ilustrací na špičkové úrovni, z nichž některé byly publikovány v zahraničních odborných časopisech. V roce 1975 se z rodné Prahy přestěhovala do Sedloňova v Orlických horách, kde začala tvořit dřevěné plastiky převážně s dětskou tématikou. Později vznikly větší tematické celky – kolekce bohů z řecké mytologie nebo postavy z Babičky Boženy Němcové.

K nápadu vytvořit unikátní soubor 132 malovaných dřevořezeb panovníků českých zemí a jejich manželek, který Jarmila Haldová realizuje od roku 1997, přispěla mimo jiné práce na dvaatřiceti reliéfech světců zhotovených pro katolickou nadaci pro nevidomé.

„K záměru vytvořit galerii postav českých panovníků a panovnic mě vedlo několik podnětů. Obdiv k obrazům králů a knížat v sálech hradů a zámků a přání vytvořit podobnou galerii pro sebe. Zaujetí pro vývoj oděvů a jejich krásu v různých epochách evropské historie a možnost jejich využití v nejvrcholnější podobě na knížecích a královských postavách. Také celoživotní zájem o historii, jejíž nedílnou, mnohdy rozhodující součástí jsou právě panovníci. Práci na postavách předcházela důkladná příprava – studium literatury nejen historické, ale i z dalších oborů: kunsthistorie, dějin odívání, textilu, šperkařství, zbroje a výzbroje, historiografie, numismatiky apod. Je napínavé a vzrušující dopátrat se například, odkdy se mohla nosit ta která čapka, kopí nebo jiný detail, který bude postavu charakterizovat. Chtěla jsem své postavy poznat jako živé lidi, ne jako vznešené bytosti v obřadních rouchách. Pochopit pohnutky k jejich činům a neposuzovat jen jejich důsledky. Hledání toho všeho se mi tak stalo zajímavou detektivkou a získala jsem sympatie nebo aspoň pochopení i pro postavy, ke kterým naše česká historická paměť chová předsudky.“

Součástí výstavy je výukový program Panovníci českých zemí a jejich manželky, který se bude vizuálně opírat o dřevořezby Jarmily Haldové. Výklad lektora se spíše než na výklad o každém panovníkovi a jeho ženě zaměří na historickým výzkumem nově zjištěná fakta, opomíjené skutečnosti a rozdíly oproti tradičním výkladům.

Vstupné 50/30 Kč, snížené vstupné platí pro děti, studenty a seniory nad 65 let 

Výstava s mnohoznačným názvem představí různé styly, techniky a časové osy autorovy tvorby. Budou zde zastoupeny plastiky z bronzu, dřevěné sochy, asambláže, koláže, pastely, sítotisky a hlubotisky.

Pavel Charousek – výrazný český sochař, malíř a grafik, který na umělecké scéně vystupuje pod signaturou CHARO. Je absolventem Akademie výtvarných umění v Praze, kde vystudoval obor sochařství. Jeho tvorba, oceňovaná pro svou všestrannost a technickou preciznost, si získala uznání nejen v tuzemsku, ale především v zahraničí. Mimo sochařství se zabývá také malbou, grafikou, keramikou a architektonickými realizacemi.

Je členem prestižní Asociace kanadských sochařů (Sculptors Society of Canada) a za svou dosavadní činnost obdržel řadu významných uměleckých ocenění. Svá díla pravidelně prezentuje na autorských i kolektivních výstavách napříč kontinenty – od České republiky a sousedního Německa či Rakouska až po vzdálené destinace, jako jsou Kanada, USA, Japonsko nebo Izrael.

Výstava bude zahájená vernisáží v pátek 10. dubna v 17.00 hodin.

Výukový program pro I. a II. stupeň ZŠ, který se bude vizuálně opírat o dřevořezby Jarmily Haldové a bude zaměřen na nová historická zjištění, opomíjené souvislosti i rozdíly oproti tradičnímu výkladu dějin.

Rezervace pro školy: vrobelova@mikskrnov.cz nebo tel. 605 261 664.

Vstupné 50/30 Kč, snížené vstupné platí pro děti, studenty a seniory nad 65 let 

Jarmila Haldová (*1951) si ve výtvarném světě vydobyla jméno zejména nápaditými a sochařsky dovednými dřevěnými skulpturami a reliéfními obrazy. Osvědčila se však také jako ilustrátorka pohádek, malířka botanických krás a tvůrkyně betlémů.

Od dětství se intenzivně zajímá o historii, později – spolu se svým manželem – také o botaniku. Její uměleckou tvorbu lze vystopovat již v sedmdesátých letech minulého století, kdy vytvořila množství botanických ilustrací na špičkové úrovni, z nichž některé byly publikovány v zahraničních odborných časopisech. V roce 1975 se z rodné Prahy přestěhovala do Sedloňova v Orlických horách, kde začala tvořit dřevěné plastiky převážně s dětskou tématikou. Později vznikly větší tematické celky – kolekce bohů z řecké mytologie nebo postavy z Babičky Boženy Němcové.

K nápadu vytvořit unikátní soubor 132 malovaných dřevořezeb panovníků českých zemí a jejich manželek, který Jarmila Haldová realizuje od roku 1997, přispěla mimo jiné práce na dvaatřiceti reliéfech světců zhotovených pro katolickou nadaci pro nevidomé.

„K záměru vytvořit galerii postav českých panovníků a panovnic mě vedlo několik podnětů. Obdiv k obrazům králů a knížat v sálech hradů a zámků a přání vytvořit podobnou galerii pro sebe. Zaujetí pro vývoj oděvů a jejich krásu v různých epochách evropské historie a možnost jejich využití v nejvrcholnější podobě na knížecích a královských postavách. Také celoživotní zájem o historii, jejíž nedílnou, mnohdy rozhodující součástí jsou právě panovníci. Práci na postavách předcházela důkladná příprava – studium literatury nejen historické, ale i z dalších oborů: kunsthistorie, dějin odívání, textilu, šperkařství, zbroje a výzbroje, historiografie, numismatiky apod. Je napínavé a vzrušující dopátrat se například, odkdy se mohla nosit ta která čapka, kopí nebo jiný detail, který bude postavu charakterizovat. Chtěla jsem své postavy poznat jako živé lidi, ne jako vznešené bytosti v obřadních rouchách. Pochopit pohnutky k jejich činům a neposuzovat jen jejich důsledky. Hledání toho všeho se mi tak stalo zajímavou detektivkou a získala jsem sympatie nebo aspoň pochopení i pro postavy, ke kterým naše česká historická paměť chová předsudky.“

Součástí výstavy je výukový program Panovníci českých zemí a jejich manželky, který se bude vizuálně opírat o dřevořezby Jarmily Haldové. Výklad lektora se spíše než na výklad o každém panovníkovi a jeho ženě zaměří na historickým výzkumem nově zjištěná fakta, opomíjené skutečnosti a rozdíly oproti tradičním výkladům.

Vstupné 50/30 Kč, snížené vstupné platí pro děti, studenty a seniory nad 65 let 

Výstava s mnohoznačným názvem představí různé styly, techniky a časové osy autorovy tvorby. Budou zde zastoupeny plastiky z bronzu, dřevěné sochy, asambláže, koláže, pastely, sítotisky a hlubotisky.

Pavel Charousek – výrazný český sochař, malíř a grafik, který na umělecké scéně vystupuje pod signaturou CHARO. Je absolventem Akademie výtvarných umění v Praze, kde vystudoval obor sochařství. Jeho tvorba, oceňovaná pro svou všestrannost a technickou preciznost, si získala uznání nejen v tuzemsku, ale především v zahraničí. Mimo sochařství se zabývá také malbou, grafikou, keramikou a architektonickými realizacemi.

Je členem prestižní Asociace kanadských sochařů (Sculptors Society of Canada) a za svou dosavadní činnost obdržel řadu významných uměleckých ocenění. Svá díla pravidelně prezentuje na autorských i kolektivních výstavách napříč kontinenty – od České republiky a sousedního Německa či Rakouska až po vzdálené destinace, jako jsou Kanada, USA, Japonsko nebo Izrael.

Výstava bude zahájená vernisáží v pátek 10. dubna v 17.00 hodin.

Celé století vývoje svatební módy nejen v oblékání nevěst a ženichů, ale také jejich matek nebo družiček, představí výstava Svatba jako řemen, konaná ve spolupráci s letohrádkem Mitrovských v Brně.

Svatební kostýmy zapůjčila ze své soukromé sbírky paní Zdena Mudráková ze Zlína a na výstavě mohou návštěvníci obdivovat více než 30 unikátních svatebních originálů. K nim přiřadila ještě další dámské společenské šaty maminek a svědkyň, družičkové šaty a samozřejmě nejrůznější pánské obleky. Kromě oblečení budou vystaveny také doplňky jako rukavičky, závoje nebo příčesky, obuv, svatební kytice a svatební alba. Celou expozici obohatí instalace svatební hostiny z období secese.

V první části výstava zahrnuje exponáty od roku 1890 do 40. let 20. století. Nejstarší vystavené šaty pocházejí z roku 1891 a 1895. Druhá část výstavy se věnuje 50. až 90. létům minulého století, s přesahem do současnosti. Formou informačního textu s fotografiemi jsou do expozice zahrnuty i čtyři svatby britské královské rodiny.